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資料:《普羅米修斯》場景之外星球

欄目: 歐美片場 / 發佈於: / 人氣:4.5K

當“普羅米修斯”號的組員降落他們遠征核心目標的外星球上,他們發現一個不適人居、貧瘠荒蕪的環境,以及一個奇特、遼闊的外星結構物。”   “本片規模意味着我們可以在攝影棚裏製作一個很精彩、大場面的探險情節,”麥斯解釋,“我們在裏面有一個250英尺的傳輸網絡、150英尺的攝影室與25英尺的高門。

資料:《普羅米修斯》場景之外星球

外星球

本站娛樂訊 當“普羅米修斯”號的組員降落他們遠征核心目標的外星球上,他們發現一個不適人居、貧瘠荒蕪的環境,以及一個奇特、遼闊的外星結構物。導演雷德利·斯科特(Ridley Scott)保證,看起來將會有別於任何我們曾在科幻片看過的事物,劇組不遠千里大費周章到冰島取景拍攝,在一處人煙罕至的地區,演員、工作人員與器材得仰賴空運才能抵達。

冰島的取景地原本非劇組首選,“我們本來計劃在摩洛哥拍攝,”美術設計阿瑟·麥斯(Arthur Max)透露,“但由於北非地理政治的動盪,我們無法這麼做,我們大家勘景了數次,並且規劃我們所有的取景地,而我們必須重新考慮。”

變更取景地意味着外星球風貌將呈現截然不同的美學──摩洛哥的沙漠替代成冰島天寒地凍的巖地,“當我們第一次在冰島勘景時,當時是冬天、零下二十度,你什麼都看不到,“麥斯回想道,“但是感謝上天我們曾事先勘察過,當我們返回當地、找出取景地,讓雷利飛到那裏,而他喜歡這些地方。”

除了在冰島取景拍攝,劇組也拉拔到位於倫敦郊外的Pinewood Studios片廠、進駐其中“007-Stage”攝影棚拍攝。該攝影棚長374英尺,是歐洲最大的攝影棚,具有5萬9千平方英尺的可用空間。對於“普羅米修斯”所需空間而言,其實連一半都還不到。

影片拍攝自攝影棚後方的外景拍攝場地展開,搭建“普羅米修斯”號的貨艙與星球表面的小型複製場景,這也延伸到棚外增設建物,還有外星金字塔丘的室內場景,最後加以連結、填滿“007-Stage”攝影棚內的主要空間。

“永遠空間都不夠大,”斯科特歎道,“多年前我曾經在這裏拍片,片名是《黑魔王》,而且我拍攝燒燬的場景,即使在那時我心裏想的是:‘可惡,長度不夠。’”

最後,劇組為攝影棚增長150英尺,“我知道,從這一端看到另一端,對這個場景而言永遠都不夠大,”斯科特表示,“我痛恨與綠幕工作,我喜歡讓演員在有背景的舞台,然後看他們的演出;部分原因是要看他們身處的表演場所,如果得用藍幕拍攝然後説:‘怪獸從迴廊衝下來了!’那真是太乏味了。”

“本片規模意味着我們可以在攝影棚裏製作一個很精彩、大場面的探險情節,”麥斯解釋,“我們在裏面有一個250英尺的傳輸網絡、150英尺的攝影室與25英尺的高門。”

對於邁克爾·法斯賓德(Michael Fassbender),斯科特對於星球表面場景美術設計的細節重視是首屈一指的,“你曾經進去過007-Stage攝影棚嗎?”他以不可置信的語氣大聲説道:“你必須看看那被我稱為空間結腸的蜿蜒空間!”

場景的實用性讓他的演員工作更輕鬆,他解釋:“雷德利最棒的一點是,只要是可行的,他會用釣魚線綁上設備拍攝,然後把一小片綠幕薄片黏在角落;他了解科技,但他更為人稱頌的是,他非常重視根本,即便是電影中的科技,你會想着:‘那完全是可行的。’”

能夠360度環視片場是不可或缺的,他主張説:“能有這些事物圍繞着你絕對有所幫助,這是無庸置疑的。就像穿上戲服,如果你演的是時代劇,被當代人物所使用的物品包圍,都能幫助你為角色添加更豐富層次。如果這些條件不存在,那麼你就得更花心思,但是有的話能省去你不少工夫。”

阿瑟·麥斯説他與雷德利·斯科特經過這麼多年共事,他們合拍過《角鬥士》、《王者天下》與《黑鷹計劃》等片,學到有時候實景拍攝會比用計算機特效更容易達成,“我認為搭景與特效的比例平衡是關鍵,”他説,“你必須有一個具説服力的基礎部分,當你與視覺特效部門溝通時,他們會告訴你,他們想要足夠的參考素材才得以着手,尤其本片更困難,因為幾乎每個鏡頭都有視覺要素,而且每樣事物都得從頭設計。你無法去外景拍攝地而且無法去道具屋。”

Pinewood攝影棚的外星場景中央是32英尺高的亞鐵鹽巨型人頭建築,能在電影海報中略窺一二。這由阿瑟麥斯的小組搭建出來,“外星球上的其中一個構想是,這個巨型人頭是屬於‘工程師’文化的一部份”麥斯談到故事核心中的外星種族時表示,“這個太陽系種族外來者,千年以來給予我們智力與身體上的升級。” 另外關於建構“金字塔丘”,麥斯解釋,它的外型在劇本中被形容成一個金字塔,但最後概念成形後有些不同,因此多了矛盾的描述符號──歷時16周、超過200名技術人員完成。

為了企圖瞭解《普羅米修斯》與《異形》的相關性,H.R。吉格曾為後者設計了結合爬蟲類動物與動物骨骼、具指標性的異形外星人模樣,麥斯表示他收到來自斯科特的明確方向指示,“雷德利説:‘我不想太吉格風格,但我也不想全然捨棄。’”

美術部門檢視吉格在第一部《異形》電影的成就,參考電影學院圖書館的檔案數據與曾經參與拍攝該片者的個人收藏。雷德利也放映幾部同類型片中最具決定性的作品,“他累積了大量根據首部電影與全部系列電影的研究,”麥斯回想道,“我們看了所有這些電影,雷德利讓我們觀賞了《異形》與《銀翼殺手》,還有許多片名裏有‘Star’的電影,總共有3部,我讓你自己猜是哪幾部!”

觀賞參考素材的重點等同於去發掘什麼不該做,“我們不想象其中任何一部電影,”麥斯解釋,“我們想要嶄新、新鮮,我實在很痛恨承認,因為不這樣做的話,會讓我們顯得很過時。我們決定就外星球的風格樣式而言,讓它不那麼像生物,而是讓它更加機械化。”

麥斯總結讓外星環境可視化的關鍵挑戰:“居住在這星球上的人被稱為‘工程師’,他們的科技是超乎我們所能知曉或理解的,但是它必須在視覺上很有巧思。我認為那也是最困難的挑戰,因為我們必須與史上最具代表性的科幻片生物一較高下,試着發想出能夠與之匹敵的事物,是真正的棘手之處。”