三國演義圖片大全展示 天下紛亂羣雄角逐

電視連續劇《三國演義》根據中國古典文學四大名著之一的《三國演義》改編，由中國電視劇製作中心、中央電視台製作，王扶林擔任總導演，蔡曉晴、張紹林等人主演。

84集電視連續劇《三國演義》根據中國古典文學四大名著之一的《三國演義》改編，由中國電視劇製作中心、中央電視台製作，王扶林擔任總導演，蔡曉晴、張紹林、孫光明、張中一、沈好放任分部導演，孫彥軍、唐國強、鮑國安、吳曉東、陸樹銘、李靖飛、張光北、洪宇宙主演，總投資1.7億元人民幣。

該劇演述的是三國時代的故事，是魏、蜀、吳的興亡史，共分為《羣雄逐鹿》（1—23集）、《赤壁鏖戰》（24—47集）、《三足鼎立》（48—64集）、《南征北戰》（65—77集）、《三分歸一》（78—84集）五大部分。着重表現的是亂世中多個政治集團間錯綜複雜、緊張尖鋭的鬥爭；這種鬥爭發展成為連接不斷的對政治權力的爭奪和軍事衝突，造就了從東漢末年到西晉初年將近一個世紀中的風雲變幻。
劇情簡介
東漢末年，山河動盪，劉漢王朝氣數將盡。內有十常侍顛倒黑白，禍亂朝綱；外有張氏兄弟高呼“蒼天當死，黃天當立”的口號，掀起浩大的農民起義。一時間狼煙四起，戰火熊熊，劉家的朝廷宛如大廈將傾，岌岌可危。
正所謂亂世出英雄，曹操、公孫瓚、袁術、袁紹、呂布、劉備、孫策、關羽、張飛、諸葛亮等各路豪傑不斷湧現，從羣雄逐鹿到赤壁之戰，從魏蜀吳三國鼎立到三分歸一統，波瀾壯闊的三國時代的大幕緩緩拉開……

電視連續劇《三國演義》根據中國古典文學四大名著之一的《三國演義》改編，由中國電視劇製作中心、中央電視台製作，王扶林擔任總導演，蔡曉晴、張紹林等人主演。

幕後花絮

孫彥軍剛進組時，競爭的角色是曹操，但導演王扶林認為孫彥軍白皙、英俊、有書卷氣，分明是劉備的形象，於是派他去演了劉備。蔡曉晴導演給劉備設計了許多種不同的哭法，特別是哭關羽時，孫彥軍自己都哭暈過去了。
“諸葛借風”的戲分拍攝於1994年初的隆冬時節，扮演諸葛亮的唐國強卻必須披着單薄的道衣，光腳散發，飄然而行。兩天的拍攝結束，他的雙腳已經凍得又紅又腫了。
《三國演義》在當時是一部耗資巨大的鴻篇鉅製，然而，這一劇組全體工作人員，為了把這部家喻户曉的古典文學名著搬上熒屏，歷盡了千辛萬苦，拿到的卻是當年全國影視界最低的酬金。唐國強更是笑稱：“我們人人都是二百五（每集片酬只有250元左右）。”為了拍片，許多人一二年沒回家。一位新加坡導演曾考察過《三國演義》劇組，他感慨萬千地説：“你們真正是在為中華民族拍戲！”
劇中需要大量鎧甲，但劇組認為用金屬製作加工困難，而且太重，最後採用了在塑料中兑入顏料壓成甲片的辦法來代替，實拍效果很好。
1987版《紅樓夢》在日本每集賣了1000多美金，後來日本人又來買《三國演義》，製片人任大惠咬咬牙報了1萬多美金，日方竟然連還價都沒還。而日方為了引進《三國演義》，光翻譯費用一集就達到了1萬多美金。

電視連續劇《三國演義》根據中國古典文學四大名著之一的《三國演義》改編，由中國電視劇製作中心、中央電視台製作，王扶林擔任總導演，蔡曉晴、張紹林等人主演。

劇集評價

尊重原著 主題鮮明
電視連續劇《三國演義》在尊重原著的基礎上去蕪取菁、刪繁就簡，成功地展現了原著的精髓和三國時代的歷史風貌。原著中膾炙人口的段落以及為人們所熟知的故事情節，都在劇中或以磅礴的氣勢、恢宏的場景，或以抒情的意境、生動的細節，讓觀眾隨着故事情節的推進而讚歎、感慨、惋惜、落淚；隨着人物命運的演變及悲劇的結局而領悟人生的哲理。
電視劇的導演牢牢把握住原著“擁劉反曹”的基本思想傾向，保留原著固有的人民性的思想精髓，從多方面開掘劇作的意藴。此外，對三國時期歷史的評述，對三國時代精神的再現，還是對統治者和黑暗社會的揭露，對人民疾苦的同情，對明君賢相、國家和平統一的渴望，在電視劇中都得到了鮮明的體現。
表演精湛 人物生動
《三國演義》在人物的塑造方面卓有成就，不僅各類人物立場分明、愛憎清楚，而且主要角色都個性生動、色彩鮮明。電視劇成功塑造了一系列鮮活的人物形象：曹操、劉備、孫權、諸葛亮、關羽、張飛、周瑜、黃忠、趙雲、姜維等。原著作者把一些人物神化、誇張，甚至籠罩上封建迷信的色彩，電視劇則把他們還原為人，使他們既是超羣的英雄，又有常人的喜怒哀樂，再加上演員精彩的創造，使劇中的主要人物更加真實可信，栩栩如生。
藝術成就高歷史感強
電視劇《三國演義》製作的精良，構思的獨特，劇中極具滲透力的文化氣息以及那份似乎是渾然天成的大氣磅礴，使人歎為觀止。
編導從全劇的把握、人物的塑造、舞美設計、音樂、歌詞的創作以及歷史氛圍的營造，都追求一種豪放、雄健、古拙、悲壯的藝術風格，這種美學風格，與東漢、三國時代的美學風貌是相一致的。《三國演義》電視劇恰當地體現了這一美學風貌。對白採用原著中較為淺顯的文言，保留了原著對話語言的精煉、生動、傳神，也與全劇的藝術風格相和諧。音樂風格古樸、典雅、凝重，與全劇的風格渾然一體。歌詞藴藉、典雅，有漢魏樂府五言詩的風韻和人生哲理的況味。
美術、服裝、化粧造型、燈光、道具，一直到總剪輯，都在原著的“電視化”方面作出了極大的努力。歷史氛圍的營造，還有場景的設計，都增添了歷史的厚重感。