那英會唱歌,大家都知道。級別不到、段位不夠、實力不濟的歌手,又怎麼可以坐上“中國好聲音”的大靠背、擔任導師一職呢?數數劉歡、張惠妹、庾澄慶、齊秦這些同樣...
那英會唱歌,大家都知道。級別不到、段位不夠、實力不濟的歌手,又怎麼可以坐上“中國好聲音”的大靠背、擔任導師一職呢?數數劉歡、張惠妹、庾澄慶、齊秦這些同樣擔任過“中國好聲音”的導師,就算你真沒聽那英唱過歌,不知道她的硬實力,挑這些大牌歌手中你所熟悉的任意一個,其實就可以推論出曾經的那英,不可能會差到哪裏去。
但音樂畢竟是項感性的藝術。排資論輩的事,可以留到頒獎禮再説。唱功好,也得配合情緒、意境和人性,才能體現出音樂唯美的味道,要不然就真的只能被人詬病為人聲機器。
那英會唱歌,大家都知道。級別不到、段位不夠、實力不濟的歌手,又怎麼可以坐上“中國好聲音”的大靠背、擔任導師一職呢?數數劉歡、張惠妹、庾澄慶、齊秦這些同樣...
而那英這首新歌《默》,其最大的特點,就是入味和走心。這是一首可以忘記那姐,忘記過去那英的作品。主歌部分的低吟淺唱,不僅營造出一個個體豐富的情感特徵,紮實又富有磁性的嗓音,更因此具有一種粘性,從而將聽者的情緒,也牢牢粘在了作品的意境裏。唱功不易、走心更難,那英的這種處理,就像是把自己重新置於一個新人的位置,不是用技巧去征服歌迷,而是把歌只是當歌、當情緒的宣泄來對待。
《默》這首作品的填詞尹約和作曲錢雷,就都是國內新生代的音樂人。雖然是新生代的詞人,但尹約的填詞手法,並不像同時代許多文藝青年那樣華而不實,簡單的比喻和渲染,就很好地勾勒出緣和劫的主題,具象中有抽象,以我為主卻又讓人感同身受。而錢雷的旋律則是整首歌曲最大的亮點,在“默”的基調中,自始至終用旋律保持一種情緒的節制,並且讓作品始終處在一種默的狀態,副歌短短几小節的由抑到揚、再由揚到抑,寥寥幾筆卻很好地體現出緣與劫的穿越與交錯,也給人十年一刻、須臾一瞬間的感覺。
那英會唱歌,大家都知道。級別不到、段位不夠、實力不濟的歌手,又怎麼可以坐上“中國好聲音”的大靠背、擔任導師一職呢?數數劉歡、張惠妹、庾澄慶、齊秦這些同樣...
如果説那英曾經是內地流行樂壇的一種高度,那麼這次的新作《默》,其實同樣為這個時代的內地樂壇,設定了另一種標杆式的緯度。唱功會未必一定要大聲叫,製作好也不是體現在極盡奢華的元素堆積,或者國際化的曲風運用上。而所謂的歌曲品質,更不通過玩概念、玩實驗,才因為它的實驗性突出高格調。《默》的特點,就在於它是一首好聽,且詞曲都很正常、都很人性,能夠激起人類情感的作品。而在高曉鬆(微博)對時空和抑揚掌控的製作下,又能為作品鑲上雅緻的花邊,讓流行作品同樣有了些許脱俗的氣質。當然,這一次更要為那姐點一個贊,因為在《默》裏,你既可以聽到一個老歌手對於情緒張馳的老道控制,又可以聽到一個新歌手那種不懂掩飾的感性,全身心投入的純粹。當天後不在作品裏把自己當成天后,而只是當一個單純的歌手,也才能有《默》這樣的作品,也才能時隔近二十年後,再次征服歌壇。