張偉平和張藝謀（資料圖）
8月19日報道 《山楂樹之戀》（以下簡稱《山楂樹》）選靜秋的扮演者，張藝謀在劇組花絮中的一句玩笑話“90後沒有美女”，引發了業界業外人士廣泛關注和討論。真如張藝謀所説美女都嫁給各種老男人了嗎？那張藝謀算不算有錢的老男人之一？如果你是父母，你願意孩子在寶馬車裏哭還是在自行車上笑？《山楂樹》為何不預測票房了？中國電影觀眾現在到底看重明星還是導演？張藝謀電影的投資人，新畫面總裁張偉平昨日接受本報專訪，對這些問題一一做出了他的回答。
説新謀女郎
周冬雨和當年鞏俐章子怡不同
媒體：張藝謀導演説現在的女孩不漂亮，説90後孩子不好看是因為美女不和帥哥結婚生孩子，這句是個玩笑話，為何會引發一片討論呢？
張偉平：對，這就是一句玩笑，那時候是導演在選演員，到處找找不到，當然他也指出了現在的社會現象，現在確實有很多人願意在寶馬車裏哭，不願意在自行車後面笑，這種現象既然引發廣泛討論，必然説明其中有一定的社會原因。
不過作為孩子的父親我是寧可孩子在自行車後面笑的，最重要的就是孩子開心，而不是坐在什麼車裏面，不論我現在能不能買得起寶馬，就算我只買得起自行車，也希望孩子能夠開心。人生最快樂的事兒，就是和最喜歡的人在一起，或者説人生的追求，第一還是開心，與其坐在寶馬車裏哭，當然還不如坐在自行車上笑。獲得財富是每個人的夢想，關鍵要看通過什麼方法來獲得財富，這個方法是不是出賣你的人格和靈魂。
所以我也希望《山楂樹》給年輕人一些真情實感的感受，人到什麼時候最可貴的還是純樸，如果人與人之間，已經都不説人話了，這個社會就是倒退。
媒體：《山楂樹》裏周冬雨的清純，和當年鞏俐、章子怡有什麼差別？
張偉平：這三個女演員是三個時代的人，她們之間肯定存在着差別。這和時代的審美也大有關聯，而且漂亮是仁者見仁智者見智的事情，蘿蔔白菜各有所愛。《山楂樹》小説把所有的讚美之詞都給了“靜秋”，而且還前凸後翹，面貌清純，在選角的時候就讓劇組遭遇了巨大難題，有可能身材合適，臉就不好；臉和身材都合適，氣質又不對。真是顧臉顧不了胸，找到這麼一個演員真是費盡千辛萬苦。
如今的演藝圈演員都長得差不多，就跟全都整容了一樣，缺少差異性，猛一看全都長得一樣。我只能説周冬雨是最適合《山楂樹》這部電影的人選。這部電影之後，也許電影圈又會流行起這種長相的美女。
媒體：據我所知，在眾多的謀女郎中，包括章子怡在內，誰都想簽約新畫面，但為什麼你們最終只選擇和周冬雨、竇驍（《山楂樹》男女主角）簽約？
張偉平：這是藝謀提的建議，我採納的。但是因為劇組現在都是臨時機構，新畫面作為張藝謀劇組的法人，張藝謀作為新畫面的藝術總監，人是歸劇組管理。這是我提出來的，我就不喜歡管人，太累。最後藝謀訂了由副導演蒲倫來負責管理他們兩個人的衣食住行和各種事情。
媒體：你研究過其他經紀公司的條款嗎？
張偉平：沒有，正因為我知道這個很麻煩，所以我就沒有這個先例，這次是藝謀建議的。（有沒有因為早年間很多演員拍張藝謀的戲火了，但是沒有籤，紅了就不在公司了。）我覺得我們倒沒有演員跳槽這件事兒，坦率地説，在每部戲中，想捧紅一個女演員不是難事。我們也不怕她跳槽，我們本來就沒打算搞成經紀公司，也沒有打算從女演員身上賺錢。要是打算這個，我第一個籤的就應該是章子怡。你想章子怡後來的片酬得了嗎？而且章子怡後來找了我三次，説偉哥，我想籤新畫面，我都婉言謝絕。
這撥人就算趕上好時候了，時機合適。（周冬雨和竇驍倆人會演《金陵十三釵》嗎？）未來要看有沒有適合他倆的角色，如果有會予以考慮。
説電影大師
有沒有大師不是馮小剛説了算
媒體：最近還有一個説法，説《唐山大地震》要送去審奧斯卡代表中國參賽，隨後電影局又出面澄清了一下？
張偉平：我覺得關於奧斯卡是政府定的事情，誰説了也不算，所以還是聽電影局的。（之前也聽説《山楂樹》也很受官方認同。）我覺得無所謂，奧斯卡去不去都無所謂，我們也不是第一次去奧斯卡了，從《英雄》到《十面埋伏》到《滿城盡帶黃金甲》，去得都有點麻木了。
媒體：你看馮小剛的《唐山大地震》了嗎？
張偉平：電影我還沒有看，不過我覺得“大地震”的宣傳弄得挺熱鬧的，馮小剛滿世界的吆喝，就像他自己説的那樣，都快説吐了，像只“雞”一樣。不就是為了那點票房嘛，把命搭上我覺得不值。如果沒有前面的1，後面就是再多的0，我認為也沒有意義，這個道理地球上的人都知道。馮小剛就是一邊抹着淚，一邊掙錢。
媒體：不久前馮小剛導演接受採訪的時候，説我們當代沒有大師。這個觀點，你認同嗎？
張偉平：我覺得有沒有大師不是他説了算的，他也沒有這個資格説這種話，要看我們中國老百姓心目中的感受。大師，應該是公眾認可的一個榮譽。我認為是有大師的。這些大師是為中國電影做出卓越貢獻的人。第一，是有享譽中外的好的作品；第二，影響力應該遍佈全世界；第三，應該是有卓越貢獻的，這就是大師。所以不能説馮小剛説沒大師，中國就沒大師了。（你覺得是誰？）這個我想大家心裏都明白。
説票房現象
是好事但不能“范進中舉”
媒體：如今電影市場上一年有550部電影，很多人都説電影市場過熱，你覺得呢？
張偉平：我覺得不是市場過熱，而是市場缺乏吸引觀眾的好電影。坦率地説，商業片的泛濫，讓觀眾審美疲勞，所以前一段時間票房的疲軟，每天都有一部港產片。我覺得最主要的還是拍一些觀眾喜歡的電影。説到票房前景，今天中國電影創造幾億票房，其實已經不是什麼大不了的事情了，我記得當年我們拍《英雄》的時候，創造了2.5億的票房，當時業內人士和所有的專家，都預測《英雄》十年之內不可能有人超越了，那時候其他電影最高的票房也就四五千萬。可是《英雄》不到五年票房就被破了，那《建國大業》不到一年，就給超越了，所以我覺得這是好事兒，也是中國電影的樂事，只要有觀眾喜歡的電影，這是個非常好的大趨勢。中國電影人第一要看到這點，第二我覺得不管誰創造多高的票房，都沒必要大驚小怪，更沒必要“范進中舉”。
媒體：但是現在宣傳的時候“喊”票房是每個導演或者説製片方不得不面對的問題，弄得跟軍令狀似的……
張偉平：對，現在只要一説到電影，就説你預測下票房吧。把每個製片人和導演當成大師了。你得先預測票房，你預測對了，你可以説牛；你要是預測不對，你就弄得臊眉搭眼了，但是説少了，那不就成自己擠對自己嗎？所以這次再讓我預測票房，我説我拍的不是商業片，而且我覺得每次都出來預測票房，挺沒勁的事情。這次咱換招了，可以讓你先看貨，看完貨之後，再談票房。這樣我覺得更尊重消費者。
媒體：現在任何一個檔期都擠滿了電影？
張偉平：檔期我覺得還是有個相對的規律，比如聖誕檔、十一檔、暑期檔，還是聚人氣，你必須有個正確的判斷，我這次放在9月16日，這是根據我這部影片的實際情況，我不管它這兒放美國大片還是港產片，根據我的片子的實際情況，我就放在9月16日了。我這個人比較務實。
説電影營銷
以前看明星現在看導演
媒體：能説説“山楂樹”的營銷嗎？
張偉平：這部電影不是商業片，（所以）就要因片而異。坦率地説，這部片子我們需要聚集的是人氣。放在9月中旬，我們關注的是十一……（醉翁之意不在酒嘛）對嘛！
媒體：很好奇一件事兒，你不是專業做電影的，為何在營銷上總能不走尋常路，弄出點新的舉措？
張偉平：唉，這你就應該從一句老話來説了，説“旁觀者清，當局者迷”。我永遠把自己放在旁觀者的位置，做電影也是這樣，我從來不和電影圈裏的人混，我也不跟這些製片人、導演討論市場。我作為觀眾的角度，冷靜地思考這個市場；我既不是專家也不是業內人士，我就是一個觀眾，這電影就是我的孩子，我看把它放在哪個幼兒園合適。
我不喜歡按常理出牌，包括這次。這次是影片先行，以前是營銷先行，包括“三槍”我先用“星光大道”引爆，然後用北京台直接在影片上映前推，當然你在影片營銷上看點非常重要。就像當年《十面埋伏》在工體搞的首映式一樣，這種看點一定是配合電影營銷的，像《英雄》《十面埋伏》的時候，觀眾看電影是看熱鬧，他是覺得這麼熱鬧，一片明星，得去瞧瞧這個電影去！一片明星，他哪兒知道哪個明星演了哪個明星沒有演，他不知道。
現在不是了，現在你再拿明星忽悠觀眾沒戲了，一定是看導演的品牌。那天我坐出租車，一個司機和我聊，説現在司機也經常看電影了。我就問你們都看誰的電影啊？他説當然是看張藝謀和馮小剛的電影了。我説別的看嗎？他説別人的不知道，不看了。我想一個出租車司機都能説出來，他沒説，“我們看誰演的，我們看明星去”。“大地震”也是這樣一個例子，大家不是看明星的。不看明星是對的，明星的表演一定是相對有侷限性，電影需要和觀眾有個互動，最重要的還是故事。電影要保持好的品牌，就必須要有感人肺腑的故事，你不能太無厘頭，不能太唯利是圖，不能把電影當快餐，也不能全當生意做，不能跟一般的商品等同。
媒體：不能當生意做嗎？投資人必須是生意人啊。
張偉平：生意人當然以賺錢為目的，但是坦率地説，如今的中國電影市場並不正常，所以你看多少外行東南西北沒找到，就投錢來拍電影了。很多片子連泡都沒冒，就死了。
坦率地説，現在香港人不看香港片，但咱們內地市場，起碼觀眾還看我們自己導演的電影。如果混着混着中國觀眾不看中國電影，那就慘了。你真要拍好電影，好看的電影，才可能贏得市場。這不是一句空話。
説公司發展
上市的事兒我沒動過心
媒體：現在你和藝謀導演關於項目上的合作，拍什麼不拍什麼——你對市場判斷，他對題材的喜愛，怎麼平衡？
張偉平：拍什麼主要由藝謀定，這麼多年我對他干涉很少，我也不會干涉，當年我投資他的電影就一個目的，支持他，幫他一把。但是今天這個電影市場，這種激烈的競爭，這種明裏暗裏的（鬥爭），就差你死我活了，我覺得這種惡性競爭是不正常的。坦率地説，中國電影同行激烈的競爭，都是因為那點利益；準確地説，因為那點票房，人都擰巴啦，全都面目全非了。這就是我為什麼除了一年拍這麼一部電影外不沾電影的事情的原因。
坦率地説，就是成者為王敗者寇，你一腳踩空就消失了，分分鐘的事情，很殘酷。所以這幾年出於競爭的激烈，我從“黃金甲”開始，參與了一些電影的項目。現在大家也承認，“黃金甲”不加入周杰倫，那年的市場競爭我們就不會立於不敗之地。我當然要保證我的影片立於不敗之地，作為製片人，這是我的責任，所以我堅持要加入周杰倫，包括後來“三槍”加入一些喜劇元素。電影也是此一時彼一時的事情，一定要與時俱進，你不能把電影弄得純藝術，會脱離大眾，失去生命力，就像話劇一樣。電影一定是為大眾服務的，作為導演，你就不能太講究，不能老覺得自己比觀眾高多少，聰明多少。不是的，你首先要心裏裝着觀眾。
媒體：你這些年就一年拍一部電影，沒想着擴大公司經營嗎？
張偉平：乾電影首要的是讓自己高興，如果幹電影不高興了，幹得累了，我就不幹了。為什麼我現在每年只拍一部電影，只投資張藝謀，就是為了這個。（聽説不少導演和公司都找過你。）你想，中外小公司都不敢跟我提，包括時代華納、哥倫比亞、索尼經典，那都打了那麼多年交道了，包括港台的這些，很多人找過我。我沒有瞧不上人家的意思，但是我不想。我應該搞清楚做電影是為了充實自己，而不是為了把自己累倒。我要是把自己累得又累又煩的，那我就沒必要了。我不幹了行不行啊？人生追求的是什麼？我追求的是快樂和享受生活。我上市公司的老闆見得多了，他們都完全變成了掙錢的機器，他們甚至連早餐都得約一幫商業夥伴，這是很悲慘的。就跟那個段子説的，到天安門你想權力，到金融街你想財富，等到玉泉路你想明白了，晚了，一站了。自己享受了嗎？人最重要的是要享受生活。
媒體：關鍵是要懂得放棄嗎？
張偉平：你説的太對了。2002年就不斷地有公司找我談上市的事兒。我也非常清楚，新畫面的內容，張藝謀的品牌，但我根本就沒有動過心。每次找我談上市的老闆們，我都把藝謀叫過來坐旁邊聽，我每次都當着張藝謀的面把這些真心實意的老闆婉拒了。
我不是説上市不是好事，但是上市這事兒太累了。你要帶着全國股民掙錢，帶着全國股民的心情和養老金掙錢。這累了去了，本來拍電影應該很輕鬆的。（這是你放棄上市的原因？）説實話壓力太大了，這人心態都變了，別説健康影響了，人都會變得有點面目全非了。不管是外在的還是內在的，都會變得面目全非，擰巴上了。
從1995年投《有話好好説》開始，一晃十五年過去了。這十五年的細節我全部都清清楚楚地記得，再十五年過去，我想去南極。現在別説南極，想去南非都去不了了，趁着胳膊腿能動，我一年弄部電影得了。
哇咔範
