韓再芬黃梅戲圖片欣賞 揭示其有6大角色

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，是中國五大戲曲劇種之一。也是與徽劇、廬劇、泗州戲並列的安徽四大優秀劇種之一。?黃梅戲已成為深受全國觀眾喜愛的著名劇種。

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，是中國五大戲曲劇種之一。也是與徽劇、廬劇、泗州戲並列的安徽四大優秀劇種之一。
黃梅戲起源地有安徽懷寧、桐城，湖北黃梅，安徽宿松四種説法。王兆乾（黃梅説的提出人）晚年承認黃梅戲源自“湖北黃梅”“缺乏理性的思考。四種説法中，以宿松説最為可靠，後在清末傳入安徽省懷寧縣等地區與當地民間藝術結合，並用安慶方言歌唱和唸白，逐漸發展為一個新生的戲曲劇種。一度被稱為“懷腔”、“皖劇”。

黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力。表演質樸細緻，以真實活潑著稱。成為演繹、傳播中國傳統文化的重要手段。2006年5月20日，黃梅戲經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。分佈地以安慶為中心，遍及中國。

黃梅戲角色行當的體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎上發展起來的。上演整本大戲後，角色行當才逐漸發展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、花臉諸行。辛亥革命前後，角色行當分工被歸納為上四腳和下四腳。上四腳是：正旦（青衣）、老生（白鬚）、正生（黑鬚）、花臉；下四腳是：小生、花旦、小丑、老旦。行當雖有分工，但很少有人專工一行。民國十九年（1930）以後，黃梅戲班社常與徽、京班社合班演出。由於演出劇目的需要，又出現了刀馬旦、武二花行當，但未固定下來。當時的黃梅戲班多為半職業性質，一般只有三打、七唱、箱上（管理服裝道具）、箱下（負責燒茶做飯）十二人。行當搭配基本上是正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、花臉七行。由於班社人少，演整本大戲時，常常是一個演員要兼扮幾個角色，因而在黃梅戲中，戲內角色雖有行當規範，但演員卻沒有嚴格分行。
1、正旦：多扮演莊重、正派的成年婦女，重唱工，表演要求穩重大方。所扮演的角色如：《蕎麥記》中的王三女、《羅帕記》中的陳賽金、《魚網會母》的陳氏等。

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，是中國五大戲曲劇種之一。也是與徽劇、廬劇、泗州戲並列的安徽四大優秀劇種之一。?黃梅戲已成為深受全國觀眾喜愛的著名劇種。

2、小旦：又稱花旦，多扮演活潑、多情的少女或少婦，要求唱做並重，唸白多用小白（安慶官話），聲調脆嫩甜美，表演時常執手帕、扇子之類，舞動簡單的巾帕花、扇子花。所扮演的角色如：《打豬草》中的陶金花、《遊春》中的趙翠花、《小辭店》中的劉鳳英等。演出整本大戲後，小旦行又細分出閨門旦及專演丫鬟的行當“捧託”。旦行是黃梅戲的主要行當，舊有“一旦挑一班”之説。
3、小生：多扮演青少年男子，用大嗓演唱，表演時常執摺扇。扮演的角色如：《羅帕記》的王科舉、《春香鬧學》的王金榮、《女駙馬》的李兆廷、《天仙配》的董永等。
4、小丑：分小丑、老醜、女丑（彩旦）三小行。在黃梅戲中，醜行比較受歡迎。為幫助演出，小丑常拿着一根七、八寸長的旱煙袋，老醜則拿着一根二、三尺長的長煙袋，插科打諢，調節演出氣氛。扮演的角色如《打豆腐》中的王小六、《釣蛤蟆》中的楊三笑等。

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，是中國五大戲曲劇種之一。也是與徽劇、廬劇、泗州戲並列的安徽四大優秀劇種之一。?黃梅戲已成為深受全國觀眾喜愛的著名劇種。

5、老旦：扮演老年婦女，在戲中多為配角。如《蕎麥記》中的王夫人。
6、花臉：黃梅戲中花臉專工戲極少，除在大本戲中扮演包拯之類的角色外，多扮演惡霸、寨主之類的角色，如《賣花記》的草鼎、《二龍山》的於彪等。
正生：又稱掛須，有黑白鬚之分，一般黑鬚稱正生，白鬚稱老生。重唱唸，講究噴口、吐字鏗鏘有力。所扮演的角色如：《蕎麥記》中的徐文進、《告經承》的張朝宗、《桐城奇案》的張柏齡等。
伴奏鑼鼓最初只有大鑼、小鑼、扁形圓鼓，被稱作"三打七唱"，即3人演奏打擊樂器並參加幫腔、7人演唱。以後執堂鼓者又兼奏竹根節和鈸，3名伴奏者分別坐在上場門內外側和草台正中（奏鼓者）。30年代後，因受徽班和京劇影響，逐漸移至下場的台側。傳統的鑼鼓點質樸、洗練，常用的有一、二、三、四、五、六、九槌，和十三槌半、四不粘（又名"一字鑼"）、蛤蟆跳缺、鳳點頭、三條箭、推公車等。配合身段表演的有起板鑼鼓、十三槌半、七字鑼、叫鑼等。建國後，又陸續吸收京劇技藝，編創了一些新鑼點，以適應表演和聲腔伴奏的需要。

黃梅戲已成為深受全國觀眾喜愛的著名劇種。黃梅戲已有兩百多年的歷史，早期叫黃梅調，是“自唱自樂”的民間藝術。