如同之前風行的諜戰劇一樣，穿越劇這個概念也是一個筐，什麼都可以往裏面裝。如同偶像劇的女主角一定不能是妖豔女子，而是“鄰家小妹”，經過《宮》的洗禮，穿越劇的女主角似乎也開始定型：古代版“杜拉拉”。
穿越劇《步步驚心》收視一路飄紅。圖為劇照。
穿越劇，到底還能紅多久？答案是，截至今年9月依然紅得發紫。沉積了小説粉絲的期待，根據網絡穿越小説改編的電視劇《步步驚心》一夕暴紅，首播當晚，據CSM41城市統計數據，收視率1.73%，毫無意外地奪得全國同時段收視第一。
而在網絡上，《步步驚心》的聲勢甚至有趕超《宮》的跡象，因為實在熱得燙手，該劇的網絡播出平台PPTV當即決定“同步直播”，還率先放出了10集，惹得該劇的出品公司上海唐人電影公司連夜發出律師函。雖然這件事很快就煙消雲散，不過也足見該劇的火爆。
更為難得的是，比起《宮》“雷點陣陣”，《步步驚心》的口碑可算是被捧到了極點：製作精良；劇情無明顯“雷點”，幾位主演演技“給力”……兩部風格完全不同的穿越劇，都能受到觀眾的青睞。穿越劇制勝的法寶是什麼？説到底，穿越劇的獨門祕笈就那麼幾招。
第一層：乾坤大挪移“穿越”只是一層包裝紙
如果僅從故事上説，《宮》的故事是最簡陋和缺乏創意的，無論是2003年香港《九五至尊》中康熙帝穿越到現代捲入豪門恩怨，還是大陸劇《穿越時空的愛戀》中穿越版的“貓鼠遊戲”，劇情的複雜程度都遠遠超過《宮》。
但為什麼《宮》會引起如此大的反響？就依仗於“乾坤大挪移”這一招。與以往的穿越劇相比，《宮》在情節設置上有太多不正經的雷人之處，但這正好可以讓觀眾跳脱歷史的束縛去看待這一部電視劇。“九子奪嫡”的年代背景，阿哥們的不同個性，説到底都成為了男女主角戀愛的調味料。網友們在評論《宮》時，就將其形容為“穿越版《流星花園》”。
如同之前風行的諜戰劇一樣，穿越劇這個概念也是一個筐，什麼都可以往裏面裝。歷史、言情、偶像，主角從現代裝變成古裝，編劇們用“乾坤大挪移”把主角們挪到不同的時空，穿越這部分就算是完事了。剩下的劇情全憑主創們的心意，喜歡風花雪月者可以和阿哥格格們談談情，喜歡陰謀弄權者也可以和後宮嬪妃們比比“宮心計”……如此一來，穿越劇算是集諸家之長，焉有不紅之理？
第二層：一陽指歷史硬傷一穿越立馬“合理”
涉及到古裝劇，最容易為人所詬病的莫過於“硬傷”二字。《康熙王朝》中斯琴高娃扮演的孝莊皇后自稱死後諡號“孝莊”，被許多觀眾罵了許久。但如果是穿越劇，雖然仍然屬於歷史的範疇，觀眾的標準便自然而然地下降了。在穿越劇的鼻祖《尋秦記》裏，穿越過去的現代警察古天樂(微博)還時不時想想歷史問題：如果我這麼做的話，應該會留在史書裏，決不能影響歷史。到了《宮》和《步步驚心》，各種現代的玩意兒都被用得不亦樂乎。且不論《宮》中“一個不明身份的女子直接被送到太子身邊”這種無厘頭情節，在被網友們認為劇情“無硬傷”的《步步驚心》裏，“穿越女”劉詩詩(微博)還給康熙爺普及了一把複式記賬法。試想，如果真的有這麼一件事，那發明複式記賬法的意大利人該何處申冤？
不僅如此，穿越劇讓現代的價值觀得以與劇情進行“無縫嫁接”，如果在《康熙王朝》中，一個宮女能和皇帝大呼小叫，和阿哥們眉目傳情，自然是被殺頭的命；但在穿越劇中，這變成了一種“個性化的表達”，引得阿哥們競折腰。
第三層：玉女心經“穿越女”都是古代“杜拉拉”
如同偶像劇的女主角一定不能是妖豔女子，而是“鄰家小妹”，經過《宮》的洗禮，穿越劇的女主角似乎也開始定型：古代版“杜拉拉”。在《步步驚心》的女主角劉詩詩看來，她的角色馬爾泰若曦是一個敬業的人，這就決定了她能夠在古代和現代都受歡迎。“若曦很有鑽研精神，不管做什麼都努力做到最優秀。她在康熙身邊當奉茶女官，不只是想着泡茶、倒茶，她把所有茶類的書都看了一遍，把茶文化研究得很透徹，把它當一份很好的差事在做，別人都超不過她。‘老闆’自然會很依賴她。”類似的描述也同樣適用於楊冪(微博)扮演的晴川身上。
《宮》之後，穿越劇並沒有像當年的諜戰劇一樣跟風出現，其中很大一個原因就在於穿越劇的人物塑造空間其實很有限。如果是現實題材劇，大可展示不同性格的人生百態，但正因為是穿越，主創們似乎一心想突出現代女性和古代的差別，這樣一來，反倒是陷入另一個極端：端莊賢淑這些傳統的美德似乎都不見了，彷彿只有那種特立獨行的“瘋丫頭”才能吸引阿哥們的注意。
◎專訪
“四阿哥”吳奇隆(微博)：
劉詩詩表演很好
但我看來不及格
(微博)：四阿哥這個角色非常內斂，也很少表情，你通過怎樣的方式去演繹他？
吳奇隆：四阿哥有很多心理活動，他所有的反應都不能讓別人有所感覺，給人的感覺就是不能讓別人猜到自己在想什麼。所以只能靠各種小細節去表達。比如，清朝的辮子在走路時會晃來晃去，不是很穩重。我覺得冷靜穩重的雍正會把手放在後面抓住辮子，時時刻刻提醒自己，不讓別人抓到自己的小辮子。
：拍攝《步步驚心》最辛苦的是哪一場戲？
吳奇隆：有一場戲，我一個人站在大廳裏，只有我一個人演。而且那場戲很重，導演要從很多角度拍，我必須要一直保持在那個情緒裏面，重複去做一件事情：從很疲倦在看奏摺，到看到若曦去世這一很震撼的消息，到爆發，到尋找若曦寫的那封信，弄得滿地都是，最後甚至在地上爬。那是雍正唯一失去理智的一場戲。那場戲讓我很辛苦，因為停不了，必須要一次做完，後來重複拍啊拍，我的眼睛都沒有眼淚了，但一看到那封信的第一行字，眼淚就忍不住流出來了。一直到現在，我都沒辦法再去看那場戲。
：劉詩詩在戲中和你有不少對手戲，對她如何評價？
吳奇隆：我當着面和她説，你的表演很好，但是在我這裏不及格。在女演員中她算是很能吃苦，很用功的，儘管從戲劇上來説，她不是非常有技巧，但她非常走心。有一次哭戲，她做得很認真，但畫面出來效果差，這就是技巧的問題。我跟她説，眼淚流了不能白流，要了解鏡頭的位置，讓攝像機拍得清楚。有時候眼淚流了，但眼淚沒有吃到光，鏡頭所呈現出的畫面就看不到。你要知道光在哪裏，機器在哪裏，你的臉對着什麼角度，同時戲不能斷，還要繼續演。我覺得這是精神分裂的人才能做到的。
：精神分裂？
吳奇隆：好的演員基本上都是分裂的。詩詩很像男孩子，笑場笑的最大聲，她還經常説我們很怪，前一秒還在打打鬧鬧開玩笑，一進場就很嚴肅，所以每次她都忍不住。後來有些戲她入戲很深，哭得很慘，喊“Cut”了之後她還停不了，一直在情緒裏。我們就要安慰她，讓她趕快恢復。
記者 吳敏
實習生 徐麗 鍾慧
哇咔範
